EMCA

Deux films de l'EMCA primés au Festival National du Film de Bruz

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La découverte, la recherche et l’expérimentation sont les clés d’un apprentissage artistique et de la liberté que l’espace protégé d’une école peut offrir à ses étudiants. La formation aux différentes techniques du cinéma d’animation et à ses métiers spécialisés est aussi la condition d’une liberté future dans l’exercice d’une activité dont les frontières  internes s’estompent et où la polyvalence est plus que jamais un atout.

Sans compromis sur les exigences techniques, cette polyvalence permet aux élèves sortant de répondre aux diverses attentes du milieu professionnel et les dote d’une vision globale et d’une capacité à prendre en charge un processus de création.

L’EMCA se définit comme un lieu d’apprentissage fondé sur des équilibres, où le champ de la créativité s’élargit d’autant que les connaissances théoriques et les aptitudes techniques sont consolidées.

• Âge : 21 ans en moyenne
• Origine : Paris et région parisienne 35 %, Poitou-Charentes 15 %, autres régions 45 %, étranger 5 %

95%

Habilitation à recevoir des étudiants boursiers (CROUS de Poitiers)

• 85 % de pratique
• 15 % de théorie

NC

260 en 2011

350 en 2012

En 2012 : 40 sur 350

L'école compte 120 étudiants au total, 40 par année, chaque promotion est divisée en deux groupes de 20 étudiants ce qui permet aux enseignants d'avoir un suivi régulier avec chaque élève.

40 chaque année après une présentation du film de fin d'étude devant un jury composé de professionnels et de membres permanents de l'école.

97 %

Les cours sont dispensés de 9 heures à 12 heures 30 et de 14 heures à 17 heures 30 du lundi au vendredi. L'école est accessible de 9 heures à 20 heures du lundi au samedi.

L'école occupe deux anciennes demeures classées et entièrement restaurées avec accès aux personnes à mobilité réduite (rampes d'accès, ascenseurs...) Ces bâtiments offrent une surface totale de 1 400 m² chacun sur 3 niveaux. Le château de Dampierre accueille les élèves de première année, la maison Weiller héberge les étudiants de deuxième et troisième année. Ces demeures sont située à proximité immédiate l'une de l'autre dans un parc arboré au bord de la Charente, à côté du musée de la bande dessinée et au coeur du Pôle Image MAGELIS.

Médiathèque (3 300 références dont 2 000 DVD)

• Parc informatique de 100 PC (5 salles informatiques connexion fibre optique)
• 2 salles d’animation
• 1 salle de line-tests
• 2 plateaux de tournage volume
• 2 studios prise de son
• 2 salles de montage
• 1 atelier de dessin

Non

• Dans le corps enseignant : 90 %
• Dans le jury d’admission : 25 % 
• Dans le jury délivrant le diplôme : 50 % 

Non, mais transmission systématique des offres d’emploi aux anciens par mail, via les réseaux sociaux, ou sur le site internet des anciens diplomés

ADECI

Non, mais site internet des anciens des écoles du campus de l’image (voir ADECI paragraphe précédent)

Oui (obligation RNCP)

5 % pricipalement à l'Ecole de La Poudrière de Valence (également membre du RECA)

95 % dont  40 % sur Angoulême à l'issue de la première année.

90 à 95% sur les dix dernières années (avec un statut d'intermittent du spectacle)

• Programme Erasmus
• Bourses découvertes à l’international de la région Poitou-Charentes
• Programme Imagina Atlantica, initié par le Grand Angoulême ce programme a permis des échanges avec l'University of Wales sur un projet de film en stop-motion.

Oui au cas par cas, l'école accueille ponctuellement des étudiants venant de pays ne disposant pas de structure de formation à l'animation.

Possibles ponctuellement sur des ateliers d'initiation (un atelier a été organisé au Ghana en 2011, d'autres projets sont en cours).

NC

Établissement consulaire, c'est la Chambre de Commerce et d'Industrie d'Angoulême qui gère l'EMCA au sein de son Campus Formation

L'école ne dispose pas d'un conseil d'administration, mais d'un Comité d'Orientation composé de professionnels (directeurs de studios, réalisateurs) qui se réunit une fois par an pour élaborer la maquette pédagogique en fonction de l'évolution des métiers et des techniques utilisées dans les studios.

CCI, SMPI Magelis (région, département, communauté d’agglomération)

1999

1999

Formation initiale, temps complet, 35 heures par semaine (1250 h / an)

ORGANISATION DES ETUDES

L'objectif de la formation est de permettre aux étudiants de développer leur créativité et de trouver un emploi dès leur sortie de l'école.

Outre les productions du cinéma d'animation, la formation de l'EMCA offre des débouchés dans plusieurs domaines : effets spéciaux, séries télévisées, publicité, jeu vidéo, habillages - jingles et génériques - des chaînes de télévision.

La formation se développe sur trois années qui conduisent progressivement des acquisitions techniques à la réalisation des projets personnels qui pourront être présentés dans les sélections des festivals de cinéma d'animation. Chaque promotion accueille 40 élèves répartis en deux groupes pour les enseignements.

UNE FORMATION SUR TROIS ANS

Le parcours se structure en trois grandes séquences :

• apprentissage des techniques de l'animation et formation aux outils numériques ;
• approfondissement des connaissances sur l'ensemble des problèmatiques théoriques et techniques du métier ;
• réalisation du projet personnel.

Le développement de la culture générale, l'ouverture aux différentes formes d'expression artistique ainsi que des cours d'anglais et d'histoire du cinéma complètent les enseignements spécialisés.

Chaque année, les étudiants effectuent un voyage d'étude dans un festival (Annecy, Clermont-Ferrand...)

DEUX STAGES

Un stage en entreprise intervient au cours des deuxième et troisième années. Outre leur objectif d'application des acquis, les stages ont pour vocation de familiariser les élèves avec les approches organisationnelles et économiques du milieu professionnel.

Compte tenu de la forte demande des studios de production et de leur reconnaissance de l'EMCA, les stages permettent aux élèves d'anticiper les conditions d'une future intégration.

UN TRAVAIL PERSONNEL

L'implication et la responsabilisation des élèves dans le suivi de leurs études supposent une poursuite du travail personnel hors du cadre et des horaires des enseignements. Les élèves sont notamment invités à concevoir et développer leur projet personnel dès la première année en y consacrant régulièrement une partie de leur temps libre.

A cette fin, l'école est accessible le soir jusqu'à vingt heures ainsi que la journée du samedi.

LE DEROULEMENT DE LA FORMATION

Première année - tronc commun (35 heures par semaine, 36 semaines sur site)

Le tronc commun de la première année offre aux étudiants une expérince du très large champ du cinéma d'animation. Elle comprend l'apprentissage des techniques de bases traditionnelles - dessin, animation, lay-out, story-board - ainsi que la formation aux logiciels 2D et 3D indispensables à la pratique professionnelle : Flash, After Effects, Toon Boom, Maya. Chacune de ces deux formations occupe deux journées par semaine.

La cinquième journée est consacrée à un enseignement général - anglais, histoire du cinéma - et technique - le son et la lumière - ainsi qu'à un espace de rencontre sur l'art.

A la fin de la première année, les élèves se déterminent, en concertation avec la direction des études, pour une spécialisation 2D ou 3D qui conduit à constituer deux groupes de 20 élèves. L'ensemble de l'enseignement de l'EMCA tend cependant à faire disparaitre les barrières entre les deux filières par des enseignements communs et en encourageant les collaborations entre étudiants ou enseignants ainsi que les créations mixant les deux techniques.

Deuxième année - spécialisation 2D ou 3D : ateliers de 4 jours/semaine

La deuxième année est structurée en ateliers de quatre jours consécutifs. Chaque atelier est dédié à une question théorique ou technique. Ces sessions approfondissent et étendent les enseignements techniques de la première année. Elles permettent aussi d'aborder des problèmatiques esthétiques ou de gestion de projet.

Les ateliers sont principalement consacrés aux domaines suivants :

• écriture, son, design, story-board, lay-out, animation, décors ;
• volume traditionnel ;
• modeling, éclairage et rendu, effets spéciaux ;
• compositing ;
• production et diffusion.

Une journée par semaine est consacrée à l'histoire du cinéma et à l'étude des théoriciens et des auteurs du cinéma d'animation.

Cette deuxième année du cursus prépare les étudiants à l'autonomie du travail. Elle se conclut par la réalisation d'un film d'auteur, de format court, dans le temps limité du dernier trimestre.

Troisième année - réalisation : atelier d’une semaine par mois, réalisation d’un film en individuel ou en équipe

La réalisation d'un court-métrage - ou la co-réalisation pour les élèves qui souhaitent s'associer dans un projet commun - occupe toute la durée de la troisième année.

Elle est suivie par des réalisateurs professionnels et des artsites auteurs.

Cette production personnelle est l'aboutissement d'un développement conduit par chaque élève depuis son arrivée dans l'école, et accompagné dans une relation individuelle par la direction des études.

• Présélection sur dossier artistique
• Épreuves d’admissibilité (modèle vivant, découpage cinématographique)
• Épreuves d’admission (analyse de film, anglais, entretien de motivation)

Voir le déroulement complet de la sélection

Voir les annales des différentes épreuves

Titre certifié niveau III, enregistré au Régistre National des Certifications Professionnelles, code NSF 323, par arrêté publié au Journal Officiel le 7 février 2009

• Superviseur d’animation
• Assistant réalisateur
• Réalisateur
• Animateur 2D
• Animateur 3D
• Animateur stop-motion
• Storyboarder

• 2e année : 2 mois
• 3e année : 3 mois

Oui

Oui

4 800 €/an