LISAA

L'institut supérieur des arts appliqués est une école d'enseignement supérieur privée. 

Par ses différentes filières, elle développe un enseignement créatif et artistique appliqué à différents domaines selon ses sections : mode, graphisme, architecture et design, animation 2D, animation 3D et jeu vidéo, rassemblées dans le pôle numérique.

Toutes ces filières développent leur enseignement en équilibrant une approche créative traditionnelle, une approche des outils numériques et des techniques appliquées à chaque domaine.

L'enseignement de Lisaa apporte tous les fondamentaux liés à la conception et au développement des projets d'animation et de jeu vidéo. Il permet à chaque étudiant de développer ses spécialités métier au travers d'un enseignement spécifique et de gagner une expérience au travers de projets multiples qui doivent être menés en équipe.

La pédagogie de Lisaa se développe grâce à la très grande proximité des sociétés et à leur apport permanent dans l'enseignement, au travers des jurys, interventions, workshops, partenariats et conseils pédagogiques. Elle est constamment revue et mise à jour pour répondre au mieux aux attentes des sociétés de référence.

La vocation de Lisaa est de former des étudiants en leur donnant le meilleur socle de compétences afin qu'ils puissent avoir une compréhension de l'ensemble de la chaîne, de la conception et de la fabrication, puis approfondir leurs spécialités durant la dernière période de leur cursus.

• Âge : entre 17 et 26 ans à l'entrée de la première année, 19 ans en moyenne
• Sexe féminin : 26 %
• Sexe masculin : 74 % 
• Origine : Paris et région parisienne 62,7 %, province 31,3 %, autres 6 %
• Niveau d’études : majoritairement niveau bac, certains niveau bac+2 ou bac+3

NC

• Pas de bourses
• Règlements de la formation possibles en 1, 2, 4, ou 6 versements

• 50 % de pratique
• 50 % de théorie

• Professionnels en activité : enseignement, workshops, consultants, jurys
• Sociétés de production d'animation / d'effets spéciaux françaises et internationales (Cube, Supamonks, Dreamworks, Pixar, Double Negative, Buf, Mikros Image, Ubisoft, 2d3D Animations, Moonscoop)...
• Sociétés partenaires qui accueillent des étudiants lors des stages
• Sociétés et indépendants du secteur du son (dont comptoir du son)
• Sociétés de développement et développeurs de certains matériels/logiciels utilisés (TVPaint, Dassault Systèmes, Alioscopy, Volfoni, Squidnet, Supamonks)…

NC

• Candidats à la première année (classe préparatoire) : 66 %
• Candidats aux cycles supérieurs : 48 %

• Première année (classe préparatoire) : 204 (2009-2010)
• Deuxième année (toutes options) : 92
• Troisième année (toutes options) : 83
• Quatrième année (gestion de production et techniques numériques d'animation) : 19

• Option animation 2D : 28
• Option animation 3D : 27
• Option jeu vidéo : 27

98,8 %

Du lundi au vendredi de 8h30 à 19h30

• Pôle numérique dédié 800 m2
• 3 salles de cours, dont une spécialement aménagée pour le travail de morphologie, une spécialement organisée pour le travail de conception numérique
• 1 amphithéâtre, sonorisé, équipé de micros HF, projection Full HD, projection Relief technologie active
• 1 régie son numérique, avec cabine d'enregistrement et partie mixage, retours vidéo micros, convertisseurs numériques et écoutes pro, clavier maître, matériel de prise de son mobile
• 1 salle polyvalente, sonorisation 5.1, projection Full HD, projection relief polarisé compatible RealD 3D
• 3 laboratoires informatiques, dont un spécifique pour la 4e année

Bibliothèque, vidéothèque, logithèque

• 112 ordinateurs en laboratoires (régulièrement mis à jour), écrans plats graphiques, possibilité double écran en 4e année
• Tous les ordinateurs équipés de tablettes graphiques Wacom
• Tablettes graphiques Wacom Cintiq en 4e année
• Réseau 4 Gigabit
• Accès internet réglementé.
• Serveurs de contrôle de réseau et services : 10 serveurs de stockage NAS RAID, backup automatisé, 70 TO de stockage, RenderFarm dédiée, 10 machines, 80 cœurs
• Toutes les salles de cours et les laboratoires sonorisés, équipés de vidéoprojecteurs
• Tous les laboratoires équipés de scanners A4, scanner couleur A3
• Imprimantes noir/blanc, couleur, photocopieur couleur A4/A3/recto-verso
• Caméras vidéo HD à disque dur, pieds éclairages pro, fond vert incrustation
• Appareil photo numérique Reflex
• Pour les besoins des cours de Game Design, toutes les consoles de jeu sont disponibles
• Software : environnement Windows, TVPaint Animation Pro, Pack Adobe CS, Autodesk 3DStudio Max, Autodesk Maya, Pixologic ZBrush, Nuke, Sony SoundForge Pro
• Environnement Mac
• Station de montage Final Cut Pro

Non

• Dans le corps enseignant : 58 %
• Dans le jury d’admission : 50 %
• Dans le jury délivrant le diplôme : 100 %

Personne spécifique chargée du suivi des étudiants durant tout leur parcours, placée sous la direction pédagogique référente : 

• liens avec les anciens étudiants, suivi de leur parcours, communication des offres d’emploi
• relations avec les entreprises, au moment des placements en stage

NC

NC

Environ 10 %

• À 6 mois : 90 % pour l’option 2D, 100 % pour l’option 3D, 100 % pour l’option jeu vidéo
• À 12 mois : 85 % pour l’option 2D, 71 % pour l’option 3D, 84 % pour l’option jeu vidéo
• À 24 mois : 85 % pour l’option 2D, 71 % pour l’option 3D, 84 % pour l’option jeu vidéo

Aucune relation avec le secteur de la recherche

• Développement de liens qui permettront divers échanges au travers du réseau Cumulus : échanges actuels avec l'école supérieure Lessius de Mechelen et le Leeds College of Art
• Par l'adhésion au système de crédit ECTS, Lisaa favorise la construction de cursus entre les écoles européennes
• Ouverture en 2011 d’une antenne en Inde qui développe une partie de ses filières arts appliqués

NC

NC

• Participation active au Carrefour de l'animation à Paris (expositions, projections, conférences, événements spécifiques, journées scolaires), à ParisFX (exposition, conférences, projections), à Paris Game Talents, gaité lyrique à Paris (conférences, démonstrations, rencontres scolaires), à FMX (conférences), à Paris-ACM-SIGGRAPH (membre actif, collaboration dans de nombreuses manifestations)
• Création des rencontres étudiantes Paris-ACM-SIGGRAPH (10e rencontres en 2012) : organisation et accueil de la manifestation, organisation des conférences des professionnels
• Accueil des 3December, organisés par AliasWavefront
• Participation au best of animation Theater du SIGGRAPH (4 films sur 2 années différentes, panel), aux eMagiciens à Valenciennes (expositions, workshops de conception visuelle, jurys, organisation), à Imagina à Monaco (exposition, conférence, organisation des second Imagina Game Awards)

Société par actions simplifiée (SAS)

1986

2002

• Formation initiale
• VAE en cours

• 1re année - préparatoire : acquisition des fondamentaux (culture générale, dessin, couleur, créativité, storyboard, animation, infographie, scénographie) 
• 2e et 3e années - cycle supérieur : apprentissage des techniques d'animation 2D et des méthodologies de production, acquisition des techniques logicielles, renforcement du dessin et de la culture cinématographique, développement d'univers visuels
• À l'issue de la troisième année, après le stage, une certification est attribuée
• 4e année - gestion de production et techniques numériques d'animation 3D : approche transversale des métiers autour de la 3D pré-calculée, mise en œuvre des techniques de planification et de gestion de production

• Entretien individuel
• Évaluation du dossier de travail personnel
• Évaluation en culture générale et intérêt pour le domaine

Certificat d'études supérieures en techniques numériques et en animation 2D

• Infographiste 2D spécialisé en animation, traitement d'image ou compositing
• Storyboarder
• Intervalliste

Stage d'un mois minimum en fin de 3e et de 4e années

Non

• Pratique : projet de film d’animation, accompagné de son making of, de son dossier graphique et de son dossier de présentation en fin de 2e, 3e et 4e années
• Mémoire : rapport de stage et soutenance devant un jury en fin de 3e et de 4e

7 710 € + 310 € de frais techniques par an

1999

• Formation initiale
• VAE en cours

• 1re année - préparatoire : acquisition des fondamentaux (culture générale, dessin, couleur, créativité, storyboard, animation, infographie, scénographie) 
• 2e et 3e années - cycle supérieur : apprentissage des techniques d'animation 3D et des méthodologies de production, acquisition des techniques logicielles, renforcement du dessin et de la culture cinématographique, développement d'univers visuels
• À l'issue de la troisième année, après le stage, une certification est attribuée
• 4e année - gestion de production et techniques numériques d'animation 3D : approche transversale des métiers autour de la 3D pré-calculée, mise en œuvre des techniques de planification et de gestion de production

• Entretien individuel
• Évaluation du dossier de travail personnel
• Évaluation en culture générale et intérêt pour le domaine

Certificat d'études supérieures en techniques numériques et en animation 3D

• Infographiste 3D spécialisé en modélisation, setup, animation ou rendu
• Storyboarder
• Intervalliste

Stage d'un mois minimum en fin de 3e et de 4e années

Non

• Pratique : projet de film d’animation, accompagné de son making of, de son dossier graphique et de son dossier de présentation en fin de 2e, 3e et 4e années
• Mémoire : rapport de stage et soutenance devant un jury en fin de 3e et de 4e

7 710 € + 310 € de frais techniques par an

2001

• Formation initiale
• VAE en cours

• 1re année - préparatoire : acquisition des fondamentaux (culture générale, dessin, couleur, créativité, storyboard, animation, infographie, scénographie) 
• 2e et 3e années - cycle supérieur : apprentissage de la conception de projet interactif et du Game Design, acquisition des techniques logicielles, renforcement du dessin et de la culture du jeu vidéo, développement d'univers visuels
• À l'issue de la troisième année, après le stage, une certification est attribuée
• 4e année - gestion de production et techniques numériques d'animation 3D : approche transversale des métiers autour de la 3D pré-calculée, mise en œuvre des techniques de planification et de gestion de production

• Entretien individuel
• Évaluation du dossier de travail personnel
• Évaluation en culture générale et intérêt pour le domaine

Certificat d'études supérieures en techniques numériques et en jeu vidéo

• Testeur
• Game designer
• Level designer

Stage d'un mois minimum en fin de 3e et de 4e années

Oui

• Pratique : réalisation d'un prototype de jeu vidéo, accompagné de son making of, de son dossier graphique et de son dossier de présentation en fin de 2e année
• Mémoire : rapport de stage et soutenance devant un jury en fin de 3e et de 4e années

7 710 € + 310 € de frais techniques par an